당신이 봐야 할 15 최고의 미국 애니메이션

간단히 말해서, 네, 아니메는 이론상 애니메이션에 대한 일본 용어일 뿐입니다. 따라서 기본적으로 일본 사람들은 애니메이션이라는 단어를 디즈니 영화나 사우스 파크와 같은 모든 애니메이션 쇼를 지칭하는 데 사용합니다. 모든 만화는 본질적으로 애니메이션입니다. 그러나 실제로는 그렇지 않습니다.

일본에서 유래하지 않은 만화라고 하면 애니메이션에는 무게감이 있다. 일본에서 만화는 일반 TV 쇼 및 영화와 거의 같은 수준에 있으며 수많은 대형 제작 스튜디오와 수많은 쇼가 매년 방영됩니다. 서구에서 만화는 존재감이 없으며 주로 어린이를 대상으로 합니다.

애니메이션은 관련된 특정 예술 스타일을 가지고 있으며 일반적으로 낙관적인 이야기에 어두운 테마가 혼합되어 있으며 애니메이션뿐만 아니라 성우 연기, 감독 및 사운드트랙에도 많은 관심과 열정을 쏟고 있습니다. 아직 관객의 대부분은 아이들이지만 어른들도 충분히 보고 즐길 수 있도록 제작됐다.

즉, 여기 당신이 봐야 할 15 최고의 미국 애니메이션이 있습니다.

15. 스티븐 유니버스

예술 스타일은 매끄럽고 다채롭고 다양한 캐릭터와 세계 디자인으로 애니메이션을 떠올리게 하지 않을 수 있지만 세계 구축, 음악, 성우 연기 및 캐릭터 자체에 대한 생각은 Steven Universe를 표준 만화보다 훨씬 뛰어납니다.

줄거리는 지구를 수호하는 마법 수호자 팀인 Crystal Gems를 중심으로 반은 인간이고 반은 보석 소년인 Steven을 중심으로 진행됩니다. Steven Universe는 Steven이 새로 발견한 능력을 탐구하고 세계에서 그의 보호자로서 자신의 위치를 ​​찾으려고 노력할 때 우리가 Steven을 따라가는 일종의 성장 이야기를 나타냅니다.

훌륭한 스토리텔링 외에도 제작자 자신이 엄청난 애니메이션 팬이고 많은 에피소드가 그녀가 자라면서 본 애니메이션의 영향을 받았기 때문에 많은 애니메이션 참조를 기대할 수 있습니다.

14. 벤 10

우리 중 많은 사람들이 Fate 또는 Gundam과 같이 계속 성장하는 애니메이션 프랜차이즈에 익숙합니다. 글쎄, 서구에서 Ben 10은 확실히 그 기준으로 측정 될 수 있습니다. 2005년 오리지널 Ben 10으로 시작하여 이 시리즈는 현재까지 Cartoon Network에서 가장 오래 운영되는 프랜차이즈가 되었습니다. 5개의 TV 프로그램과 4개의 영화에 걸쳐 지난 15년 동안 아이였다면(반면 부모라면) Ben 10을 가장 확실히 보았을 것입니다.

이 시리즈는 다양한 생물로 변신할 수 있는 능력을 부여하는 시계 같은 장치를 느닷없이 발견한 어린 소년 벤 테니슨의 이야기를 따릅니다. 그 후 그는 세상이 이전에 생각했던 것보다 훨씬 더 크고 위험하다는 것을 알게 됩니다. 외계인과 은하계 간 충돌이 인류를 멸망시키겠다고 위협하는 상황에서 사촌 그웬, RV를 타고 있는 불량배 배관공 할아버지 맥스와 함께 지구를 보호하는 것이 벤의 임무입니다.

올해 초에 종료되는 최신 버전인 Ben 10(2016)과 함께 우리는 오랜 시리즈에 또 다른 추가 사항이 있는지 궁금합니다. 지금까지의 인기를 생각하면 아무도 놀라지 않을 것입니다.

13. 도타: 드래곤즈 블러드

인기 있는 MOBA 게임인 Dota 2를 기반으로 Dota: Dragon's Blood가 출시되었습니다. 이 게임은 게임이 설정된 어두운 판타지 세계를 설명하고 제공하려고 합니다. 아트 스타일은 분명히 애니메이션을 생각나게 해야 하며 거기에는 이유가 있습니다. 애니메이션은 한국 스튜디오 미르에서 진행했으며 서양 애니메이션과 애니메이션을 결합한 스타일로 의도적으로 표현되었습니다.

이야기는 예상대로 드래곤을 사냥하고 죽이는 드래곤 나이트 Davion을 따라 시작됩니다. 운명의 아이러니컬한 반전으로 Davion은 자신의 영혼을 빅 보이 드래곤과 합병하여 엄청난 힘을 얻게 되지만 동시에 그가 가장 싫어하는 것이 될 위험을 무릅쓰게 됩니다.

이야기가 진행됨에 따라 게임의 다양한 캐릭터가 등장하지만 Dota 2를 플레이하지 않은 경우 낙담하지 마십시오. 예, 이미 캐릭터에 대해 잘 알고 있으면 더 흥미롭지만 쇼는 누구나 즐길 수 있는 방법. 저는 개인적으로 Dota 2를 플레이하지 않았지만 흥미로운 캐릭터, 훌륭한 성우, 잔인한 전투 장면이 저를 사로 잡았습니다.

12. 배트맨: 애니메이션 시리즈

배트맨은 지금까지 DC 유니버스에서 가장 인기 있는 만화책 영웅이며 아마도 가장 인기 있는 영웅일 수도 있습니다. 그는 수많은 만화와 TV 프로그램 및 영화에 영감을 주었습니다. 그러나 그 중 애니메이션에서 기대할 수 있는 많은 요소를 담고 있는 것이 있는데 바로 배트맨: 애니메이션 시리즈입니다.

이 특정 배트맨 만화는 주로 아트 스타일로 인해 두드러집니다. 배트맨의 최신 버전(예: 배트맨: 용감하고 대담한)은 표준 만화보다 더 진지한 분위기를 가지고 있지만 여전히 매우 부드러워지고 이 쇼만큼 다크 나이트를 거의 나타내지 않습니다.

어두운 색조와 긴장된 배경은 시리즈에 일반적으로 만화가 아니라 애니메이션과 연관되는 원시적이고 거친 느낌을 줍니다. 배트맨: 애니메이션 시리즈에 관심이 없다면 실제로 애니메이션으로 간주되는 닌자 배트맨이 항상 있습니다(배트맨에 대한 존경심이 있다면 그 영화를 보지 않을 것입니다).

11. 궁극의 스파이더맨

Iron Man이 MCU의 신이라면, 당신의 친근한 이웃인 Spider-Man은 Marvel 만화 장면의 얼굴입니다. Marvel은 일반적으로 스토리텔링에 대해 좀 더 코믹하고 가벼운 접근 방식을 사용하므로 어린이에게 더 적합합니다.

스파이더맨은 10대이기 때문에 나이가 많은 관객보다 어린이 및 청소년과 더 많은 관계를 맺을 수 있습니다. 즉, Ultimate Spider-Man은 재채기 할 것이 아닙니다.

얼티밋 스파이더맨을 처음 보았을 때 멋진 전투 장면과 좋은 캐릭터가 있는 재미있는 쇼라고 생각했습니다. 이것은 내가 중학교 때였습니다. 대학에서 마지막으로 본 것이 2012년에 만들어진 만화의 애니메이션이 얼마나 부드러운지 놀랐습니다.

아트 스타일과 애니메이션은 만화를 원작으로 하고 있음을 분명히 밝히면서도 애니메이션, 특히 더 견고한 가장자리와 섬세한 선 작업을 많이 상기시켰습니다. 이 쇼는 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만 마블과 애니메이션의 팬이라면 꼭 봐야 한다고 생각합니다.

10. 분독스

서양의 성인 만화는 종종 성인 유머가 가미된 ​​풍자 코미디의 형태를 취합니다. South Park, Family Guy, Rick and Morty 등과 같은 쇼는 코미디를 다음 단계로 끌어 올립니다. 그들은 어린이 친화적 인 시도조차 신경 쓰지 않기 때문에 모든 사람이 좋아하지만이 쇼는 종종 혼합 된 리셉션으로 끝납니다.

Boondocks는 확실히 이러한 만화 중 하나입니다. 그것은 Freeman 할아버지와 그의 두 손자 Huey와 Riley로 구성된 흑인 가족인 Freemans를 따라가는데, 비교적 평화롭고 대부분이 백인인 교외 지역에 살고 있습니다.

이 쇼는 유머러스하고 생각을 자극하지만 보다 민감한 청중에게 소란을 일으킬 수 있는 코미디 효과를 위해 논쟁의 여지가 있는 주제와 사회적, 정치적 문제를 자주 사용합니다.

이 목록에 있는 많은 프로그램과 마찬가지로 애니메이션은 한국 스튜디오에서 수행했습니다. 시즌 1은 동우애니메이션과 제이엠애니메이션이, 시즌 2와 3은 모이애니메이션이 맡았다. 이것이 The Boondocks가 종종 팬들에 의해 애니메이션으로 잘못 해석되는 이유입니다.

9. 쉬라와 권력의 공주들

Sailor Moon과 Mahou Shoujo(마법소녀) 장르의 애니메이션 팬이라면 She-Ra와 Princesses of Power가 바로 올 수 있습니다.

이 시리즈는 호드로 알려진 억압적인 은하계 제국을 떠나 그녀에게 특별한 힘을 주는 마법의 검을 찾은 Adora의 이야기를 전합니다. 자신의 위치를 ​​찾던 Adora는 Evil Horde에 맞서 싸우는 데 전념하는 왕국 연합인 The Rebellion을 만납니다. 그곳에서 그녀는 악의 세력을 물리치는 데 도움이 되는 마법의 공주 그룹을 결속시킵니다.

이 쇼는 다양하고 LGBTQ가 포함된 등장인물과 대인 관계로 높은 평가를 받았습니다. 일본에서 마법소녀 테마의 인기를 고려할 때, 이 만화가 애니메이션 팬들에게 훌륭한 시계가 될 것이라는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

8. 볼트론: 전설적인 수호자

메카 애니메이션의 팬이라면 Voltron: Legendary Defender는 반드시 시청해야 합니다. 애니메이션의 영향을 받은 애니메이션과 CGI(Berserk 괴물이 아닌 실제 CGI)를 결합하여 Studio Mir는 이 장르에서 제공하는 최고의 로봇 격투 장면 중 하나를 제공합니다.

제작사 드림웍스 애니메이션의 시놉시스는 다음과 같다.

지구에서 거대한 은하계 전쟁의 한가운데로 옮겨진 5명의 순진한 십대들은 악으로부터 우주를 보호하기 위한 전투에서 5명의 로봇 사자의 조종사가 됩니다. 진정한 팀워크의 힘을 통해서만 그들은 Voltron으로 알려진 강력한 전사를 형성하기 위해 연합할 수 있습니다.

7. RWBY

RWBY는 공개적으로 인정된 유일한 미국 애니메이션일 수 있습니다. 다른 쇼는 애니메이션과 같은 특성을 가지고 있지만 비평가조차도 RWBY는 출신 국가를 제외한 모든 측면에서 애니메이션으로 인정합니다.

이 이야기는 RWBY 팀의 네 멤버인 Ruby, Weiss, Blake, Yang이 Remnant의 세계를 보호하는 임무를 맡은 전사들의 이야기를 따릅니다. Remnant를 지배하는 수많은 몬스터와 악당들과 함께 Beacon Academy는 이러한 악과 싸우기 위해 Huntsmen과 Huntresses를 훈련시키는 데 도움을 주기 위해 설립되었습니다.

시리즈를 선택하기로 결정했다면 수많은 3D 애니메이션이 있으며 모든 사람에게 적합하지 않을 수 있음을 명심하십시오.

6. 틴 타이탄즈

지금 생각해보면 대부분의 미국 만화는 슈퍼히어로를 메인 테마로 삼고 있습니다. 사랑스럽지만 강력한 캐릭터 그룹을 구성하고 어떤 이유에서든 세상을 파괴하려는 악당과 맞서 싸우게 하는 것은 그런 기본적인 플롯 장치이지만 어떻게든 여전히 즐겁게 관리합니다.

그것이 DC 세계에서 왔다는 것을 고려하면 Teen Titans에는 어둡고 심각한 순간이 있습니다. 뛰어난 캐릭터 개발 및 유머와 함께 2003년 Cartoon Network에서 처음 방영되었을 때 많은 어린이들의 관심을 사로잡은 것은 놀라운 일이 아닙니다.

성인이 되어 일부 에피소드를 다시 본 후에도 동일한 슈퍼히어로 장르를 다루는 나머지 에피소드보다 쇼의 품질이 떨어집니다.

5. 무적

슈퍼히어로 만화가 너무 많다고 방금 말한 것을 기억하십니까? 글쎄, 여기에 또 다른 것이 온다. 그러나 이것은 당신의 기본이 아니다. 나는 다른 만화 유형의 슈퍼히어로 쇼와 같지 않다. Invincible은 이 영웅들이 정상이 아니며 사람들을 바로 죽일 수 있는 능력을 가지고 있음을 매우 분명하게 보여줍니다. 그리고 보기에 너무 상쾌합니다.

Invincible은 지구상에서 가장 강력한 사람의 자녀임에도 불구하고 자신의 힘을 얻지 못하는 것 같은 17세 소년으로 시작합니다. 결국 그는 슈퍼히어로가 되는 것이 생각만큼 쉽고 멋지지 않다는 것을 알게 됩니다.

그 요약은 별 것 아닌 것 같지만, 첫 번째 에피소드가 끝나면 쇼가 실제로 어떻게 보일지 엿볼 수 있습니다(스포일러 경고). 주인공의 아빠는 세계에서 가장 유명한 슈퍼히어로들을 잔인하게 살해한다. 왜요? 글쎄, 당신은보고 찾아야합니다.

4. Samurai Jack

Samurai Jack의 세계 구축은 애니메이션의 80%를 쉽게 부끄럽게 만들 수 있습니다. 2001년의 만화가 어떻게 여전히 최고의 쇼 중 하나로 남아 있는지 정말 놀랍습니다.

어느 날, 봉건 일본에 Aku라는 신비한 형상 변형 악마가 나타나 혼란과 죽음을 주변에 퍼뜨리기 시작합니다. 어리석은 사무라이 무사인 아버지 잭의 죽음에 대한 복수를 위해 마검을 휘두르며 아쿠를 무찌르려고 했으나 끝내려는 순간, 아쿠는 그를 미래로 보낸다. 그런 다음 Jack은 과거로 돌아가 미래를 되돌릴 수 있는 방법, 즉 Aku를 찾아야 합니다.

이미 말했듯이 이 쇼는 세계 구축에 관한 것입니다. 가는 길마다 절망이 그를 덮치며 좌우의 고난을 마주하는 잭을 보면 고통이 언제 끝날지 정말 궁금합니다.

그가 사귄 친구와 그 과정에서 반드시 물리쳐야 하는 적들이 모두 마지막 시즌에 뭉쳐서 시리즈를 완벽하게 캡슐화한다. 우리는 Samurai Jack이 적절한 결말을 맺을 때까지 12년을 기다렸고 2017년부터 Jack의 여정이 마침내 끝났다고 말할 수 있습니다.

3.캐슬바니아

Castlevania가 처음 발표되었을 때 사람들이 별로 큰 기대를 하지 않았던 것 같아요. 이것은 주로 과거에 인기 있는 비디오 게임 프랜차이즈의 스크린 적응이 최고의 실적을 거두지 못했기 때문입니다. 기껏해야 팬들이 원래 매체를 고수하는 것을 선호하면서 괜찮게 끝났습니다. 하지만 이런, Castlevania가 그 가치를 증명했습니까?

캐릭터, 잔혹한 액션 장면, 음악, 성우 모두 이 어두운 판타지에 빠져들도록 도와줍니다. 그것은 Berserk (물론 만화)와 유사하며 그 전설적인 시리즈와 비교할 수 있다는 것이 얼마나 놀라운지를 보여줍니다.

벙어리가 되었을 때, 이야기는 아내를 죽인 인류를 말살시키겠다고 맹세한 드라큘라로부터 세상을 구하기 위해 노력하는 영웅 그룹을 중심으로 진행됩니다. 그냥 놔두는 것은 이야기를 제대로 하지 못하지만, 새로운 시즌이 나올 때마다 Castlevania에 대한 엄청난 과대 광고를 고려할 때 이 쇼는 볼 가치가 있다고 말할 때 저를 믿을 수 있습니다.

2. 아바타: 마지막 에어벤더

2021년 말에도 Avatar: Last Airbender는 여전히 최고의 만화 중 하나로 간주됩니다. 애니메이션의 강철의 연금술사처럼 아바타는 언제 어디서나 누구나 즐길 수 있는 서양의 고전 만화입니다.

이 시리즈는 문명이 물의 부족, 대지의 왕국, 공기의 유목민, 불의 나라의 네 가지 요소 중 하나를 기반으로 분할된 세계를 배경으로 합니다. 이 국가들은 네 가지 요소 중 하나를 제어할 수 있는 특별한 사람들의 고향입니다.

각 요소를 제어할 수 있는 사람은 단 한 사람, 바로 아바타입니다. 이야기는 현재 아바타인 Aang이 모든 요소를 ​​마스터하고 Fire Nation의 독재 아래 실행되는 세계에 균형을 가져오기 위한 여정을 따라갑니다.

1. 아케인

솔직히 말하면 저는 리그오브레전드를 오래 해서 이렇게 말하면 조금 편파적이겠지만, 아케인은 현대판 명작입니다. Riot 게임 시네마틱이나 뮤직 비디오 또는 무엇이든 본 적이 있는 모든 사람은 애니메이션이 출시되기를 기다리고 있습니다. 그리고 마지막으로 Arcane이 있습니다.

이야기는 시민들의 뛰어난 정신에 자부심을 갖고 항상 진보와 기술 발전의 방향을 내다보기 위해 노력하는 발명의 도시 필트오버를 배경으로 합니다. 반대편에는 질병과 빈곤이 사람들을 이끄는 억압되고 황폐한 언더시티가 있고, 그 지도자들은 필트오버의 범죄자들입니다.

언더시티의 시민인 Vi와 Jinx가 주인공으로 간주되지만 Arcane은 우리에게 따라야 할 하나 이상의 이야기를 제공합니다. 나쁜 사람과 좋은 사람이 실제로 스펙트럼의 두 끝으로 존재할 필요는 없다는 것을 보여줍니다. 모든 캐릭터에는 스토리가 있으며 Arcane은 시간을 들여 자신이 만든 바로 그 세계를 탐험합니다.

말할 필요도 없이, 애니메이션도 최상급이며, 전투 장면의 강렬함을 전달하는 데 음악이 큰 역할을 합니다. Arcane의 가장 좋은 점은 그것이 League of Legends 팬을 수용하지 않는다는 것입니다. 물론, 이미 캐릭터를 알고 있다면 쇼에 새로운 관점을 제공하지만(그리고 캐릭터가 게임에서 하는 것처럼 뽀뽀하고 붐붐할 때 정말 만족스럽습니다), 필요한 것과는 거리가 멉니다.

아직 시도하지 않았다면 Arcane에게 기회를 주기를 촉구합니다. 몇 년 만에 나온 애니메이션이 아닌 애니메이션 중 단연 최고입니다.