에 의해 흐르보예 밀라코비치 /2021년 9월 13일2021년 9월 13일 브라이언 K. 본(Brian K. Vaughan)과 피아 구에라(Pia Guerra)의 만화 고전 Y: 더 라스트 맨(Y: The Last Man)을 오랫동안 기다려온 Hulu의 각색에 대한 FX는 종말론적 최고의 히트작 모음입니다. 비교는 스탠드에서 워킹 데드까지, 28일 후까지, 스트레인에서 레볼루션까지, 제리코까지 확장됩니다. 적어도 나에게 가장 오래 지속되는 유사점은 더 불안한 형태의 디스토피아, 특히 COVID와 기후 변화로 물들여지고 2001년 9월 11일의 잊을 수 없는 추억과 엮인 현실 세계였습니다.
아마도 이것이 쇼러너 엘리자 클라크가 2002년에서 2008년 사이에 출판된 유명한 이야기를 다룬 이유일 것입니다. 그것은 Y: Last Man에서 풍부하고 연상되는 것의 많은 부분을 풍부하게 하고 한 중요한 영역에서 부족하지만 때때로 여러 사랑하는 캐릭터에게 효과적으로 전달합니다. 이 만화에는 공포와 진지함이 많이 있지만 대부분 가벼운 이야기입니다. 6회에 걸쳐 방송의 매력을 많이 잃었다. 이 쇼는 종종 논란의 여지가 있고 일반적으로 흥미로우며 실제로는 그렇게 재미있지 않습니다.
오해하지 마세요. 당연히 전 세계 주민 절반의 갑작스럽고 끔찍한 죽음을 묘사하는 TV 쇼는 우울할 것입니다. 그러나 그것은 만화의 톤이 아닙니다. 그리고 Netflix의 최신 Sweet Tooth 적응이 보여주듯이 종말 이후의 풍경에는 다양한 생생한 색조와 어리석음이 포함될 수 있습니다.
우울에 대한 성향은 클라크가 쓰고 루이스 프리드버그가 감독한 Y의 시작 부분에서 분명합니다. 만화와는 다르게 , 시리즈는 갑작스러운 도래 전에 사람과 상황을 설정하는 데 훨씬 더 많은 시간을 할애합니다. 이것은 Y 염색체를 가진 지구상의 모든 사람들이 일상 활동의 중간에 끔찍한 출혈을 하도록 강요합니다. 이로 인해 대규모 교통 병목 현상, 수천 건의 항공 재난, 세계 정부의 불안정성, 그리고 물론 모든 곳의 시체가 발생합니다.
탈출 예술가 지망생인 20대 요릭(Ben Schnetzer)과 그의 도움이 되지 않는 도우미 원숭이 앰퍼샌드는 Y 염색체 파괴의 예외입니다(컴퓨터 효과는 놀라울 정도로 잘 나타납니다). 요릭은 이러한 비극적인 사건으로 인해 대통령에 오른 민주당 의원 제니퍼 브라운(다이앤 레인)과 구급대원 영웅(올리비아 썰비)의 동생이다. 그녀의 행동은 전염병 동안 그에게 상처를 입혔습니다.
15년 전 처음 만화를 읽었을 때 나는 Y: Last Man이 본질적으로 Yorick의 서사라고 생각했습니다. 그러나 추가 판독 결과 요릭은 미성숙하고 제한적으로 움직이는 주인공이라는 것이 밝혀졌습니다. 나는 아마도 15년 전에 무지하고 제한된 동기의 주인공이었을 것입니다. 그리고 그 내러티브는 진정한 앙상블 작품이라는 것입니다. Clark은 특정 스토리 가닥을 완전히 제거하고 나머지는 완전히 재작업하여 앙상블 구조를 명확히 합니다.
에이전트 355(애슐리 로만스), 고 대통령의 우익 전문가 딸 킴벌리(앰버 탬블린), 그의 전 언론 고문 노라(마린 아일랜드)가 등장한다. 윤리적으로 복잡한 과학자 앨리슨 만 박사(다이애나 뱅)도 있는데, 농담의 대상이 된다. 요릭은 격렬하게 반응하는 주인공이지만, 그는 다른 캐릭터들이 합류하고 분열하고 상호작용하는 중심점으로 남아 있습니다. 너무 빠른 속도로 만화의 한 부분만을 다루면서 초기 에피소드에서 많은 일이 일어나는 것처럼 느껴집니다.
Vaughan과 Guerra의 만화는 믿을 수 없을 정도로 훌륭하지만 2002년 방식입니다. 그들은 인구 절반의 손실이 정치에 어떤 영향을 미치고 인구 통계학적 불균형이 확립된 일부 조직에 남성 부족이 의미하는지 이해합니다. 만화책은 염색체 전염병이 시스젠더 남성을 표적으로 하고 트랜스 남성이 여전히 존재한다는 것을 알고 있었지만 그것이 무엇을 의미하는지 당시에는 조사할 준비가 되어 있지 않았습니다.
Clark과 그녀의 집필 팀은 Y 염색체를 가진 모든 사람이 남자가 아니라는 생각을 더 잘 다룰 수 있고 이 상황에서 트랜스 남성이 의미하는 바를 탐구할 수 있습니다. 이것은 Hero의 친구 Sam(Elliot Fletcher가 훌륭하게 연기함)을 시리즈의 가장 매혹적인 이야기의 시작점으로 활용함으로써 달성됩니다. 이 세상 사람들이 요릭에게 어떻게 반응할지에 대한 이해도를 변화시키면서 젠더의 이분법적 개념을 넘어선 전체 사회에 대한 보다 사실적인 묘사입니다. 나는 시리즈가 후자보다 전자와 상호 작용하는 데 더 적합하다고 생각합니다.
Clark은 지난 10년 동안 젠더 문제에 대한 점점 더 독이 되고 분열적인 논쟁으로 인해 몇 가지 확실한 새로운 자료를 가지고 있습니다. 현재 공명에 재생산 권한에 대한 전류 제한을 추가합니다. 그리고 COVID-19가 스토리 라인에 명시적으로 포함되어 있지는 않지만, 여전히 살아남은 외로운 백인 남자가 공동 생존보다 자기 권리를 우선시하고 때때로 생명을 구할 수 있음에도 마스크 착용을 거부하는 전염병 후 시나리오입니다. 따라서 결론을 내리십시오.
Y: Last Man에 대한 Clark의 냉정한 접근 방식은 토대와 주제의 깊이를 제공할 뿐만 아니라 투기적 선택을 강조하기 위해 수많은 환상적인 독백을 설정합니다. 그것은 또한 프로그램을 난잡하고 혼란스럽게 만들고, 스토리 라인이 정확히 느리지는 않지만 액션과 모험 사이의 적절한 균형을 결코 맞추지 못합니다. 그리고 팝적인 기발함이 만화에서 가장 좋아하는 부분이라면 일반적으로 여기에 빠져 있습니다. 시리즈의 제작자들은 시리즈의 진부한 장르의 일부가 즐겁고 스릴 있어야한다는 것을 반드시 이해하지 않고 슬프고 무서운 것에 집중했습니다. 가상의 세계를 떠나고 싶어하면서도 도피자 역할을 할 수 있습니다.
자신도 모르는 사이에 역겹게 느껴질 부분에 슈네처는 재미를 더하며 인류의 구원자가 되려는 야망이 없는 남자의 천박한 면을 훌륭하게 그려냈다. 시간이 지남에 따라 그와 프로그램에서 내가 가장 좋아하는 부분이 된 Romans는 훌륭한 말다툼 관계를 가졌습니다. 그리고 몇 에피소드 만에 Bang이 포함되어 쇼의 핵심 트리오가 굳어졌습니다. Lane, Thirlby 및 아일랜드는 모두 날카로운 지성과 취약성의 적절한 균형을 제공합니다. 동시에 Tamblyn은 1차원적인 악당에서 기대할 수 있는 것보다 훨씬 더 많은 멸종 위기에 처한 인류의 감각을 추가합니다.
Y: 라스트맨은 청춘의 열정을 가진 어른들을 위한 만화다. 질병의 그래픽 묘사에서 Hulu의 FX의 Hulu 구성 요소에서 비롯된 누드 유연성에 이르기까지 TV 시리즈는 아마도 너무 성숙했습니다. 그런데 Y가 아예 스크린에 등장한 것이 인상적이다. 그래서 나는 이 시리즈에 긴장을 풀 수 있는 더 많은 시간을 줄 준비가 되어 있습니다. 아니면 현실 세계가 덜 디스토피아적이 되도록 더 많은 시간을 줄 준비가 되어 있습니다.